Nicht umsonst wird Paris als Kulturhauptstadt Europas bezeichnet. Es ist schwer, eine so große Anzahl verschiedener Museen zu finden, wie viele sich in dieser Stadt konzentrieren. Jeder, der die Hauptstadt Frankreichs besucht, hat die Möglichkeit, nicht nur Kunstwerke berühmter Meister mit eigenen Augen zu sehen, sondern auch andere ebenso interessante Aspekte des Stadtlebens im Detail kennenzulernen. Daher lassen sich alle Museen in Paris je nach Interesse der Besucher bequem in mehrere Hauptgruppen einteilen.
Louvre
Unter den Museen für bildende Kunst ist der Louvre zweifellos der ehrenvollste Ort. Zu beachten ist, dass eine gründliche Besichtigung aller Hallen innerhalb eines Tages fast unmöglich ist. Daher wurde der Louvre aus Gründen der Touristenfreundlichkeit in bestimmte Abschnitte unterteilt. In einem Teil können die Besucher die besten Beispiele osteuropäischer und europäischer Kunst sowie die Werke berühmter französischer Bildhauer kennenlernen.
Ein weiterer Teil des Louvre ist den Produkten antiker griechischer Meister und Exponaten der Etruskerzeit sowie Gemälden italienischer und französischer Künstler gewidmet. Ein anderer Teil führt die Besucher in die antiken römischen Exponate ein. Es gibt auch Leinwände französischer Künstler, die von der ältesten Zeit bis zum 19. Jahrhundert geschaffen wurden.
Haus der Invaliden
Das gesamte Architektur- und Parkensemble am malerischen Seineufer kann kaum als Invalidenhaus bezeichnet werden, ist es aber tatsächlich. Angesichts des enormen Ausmaßes der grandiosen Strukturen, unwillkürlich von Respekt vor den Machthabern durchdrungen, die sich einst um die hilflosen Kranken kümmerten, die durch Krieg oder andere Umstände behindert wurden. Sie wurden vor allem vom König von Frankreich Ludwig 16 betreut, der den Bau eines Wohltätigkeitshauses für Soldaten anordnete, die Kriegsinvaliden wurden und ohne Pflege von Verwandten zurückgelassen wurden (1670).
Dem Hofarchitekten wurde eine schwierige Aufgabe gestellt: ein multifunktionales Gebäude zu bauen, das gleichzeitig 6.000 Menschen aufnehmen kann, die darin nicht nur behandelt, sondern auch dauerhaft leben sollen. Der König sah voraus, wie sich das Erscheinungsbild eines solchen Klosters positiv auf den Patriotismus der Soldaten der aktiven Armee auswirken würde, und so wurden großzügig Mittel aus der Staatskasse für den Bau bereitgestellt, der 6 Jahre vor der ersten Besiedlung dauerte. Der gesamte Komplex, der eine riesige Fläche einnimmt, wurde 1706 fertiggestellt.
L. Bruant meisterte die schwierige Aufgabe mit Würde, entwarf die komfortabelsten Räumlichkeiten und kombinierte dies mit der ästhetisch ansprechenden Architektur, die das Gesamtbild der Stadt schmückt. Das Territorium des Invalidenhauses umfasst 10 Hektar Land, wo sich unter den malerischen Landschaftslandschaften Gebäude befinden, von denen jedes ein historisches und architektonisches Denkmal ist.
Die bekannteste davon ist die örtliche funktionierende Kathedrale St. Louis ist ein Beispiel für klassizistische Architektur mit dorischen und korinthischen Säulen und einer 27 Meter hohen, anmutigen Kuppel, die mit Kriegsbeute verziert ist. Oben ist eine elegante Kuppellaterne mit einer pyramidenförmigen Spitze. Auf dem Portikus sind Statuen von Ludwig 9 und Karl dem Großen installiert. Bei der Restaurierung der Kuppelvergoldung wurden 12 kg Gold verwendet. Ein bemerkenswerter Ort ist das Grab von Napoleon, dessen Sarg 1840 hierher gebracht wurde. Auf dem Territorium des Invalidenhauses gibt es 5 Museen, die die Militär- und Armeegeschichte Frankreichs widerspiegeln. Ihre Ausstellungen sind sehr interessant zu besuchen und zu lernen.
Armeemuseum
1905 wurden die alten Museen der Artillerie und der Geschichte der Armee in einem einzigen Museum der Armee vereint und die gesamte Sammlung wurde im Invalidenhaus untergebracht. Der erste Abschnitt ist den antiken Waffen bis zur Aufklärung gewidmet. Dies sind ritterliche Rüstungen europäischer Krieger, Samurai-Waffen, eine große Sammlung von Blankwaffen verschiedener Nationen und die ersten Schusswaffenmuster. In den nächsten - Mustern von Militäruniformen, Waffen der Neuzeit - wird auch von der Beteiligung Frankreichs an den damaligen militärischen Konflikten berichtet.
Die Napoleonischen Kriege und die napoleonische Armee - volle Kürassieruniformen, Napoleons Habseligkeiten und Gegenstände, die mit den zahlreichen französischen Kolonien in Afrika und anderen Teilen der Welt in Verbindung stehen, besetzen den nächsten Raum. Der letzte Abschnitt erzählt von zwei Weltkriegen des letzten Jahrhunderts - Dioramen der Hauptschlachten von 1914, die Rolle von Autos in militärischen Angelegenheiten, eine Geschichte über die Widerstandsbewegung und ihre Bedeutung im Kampf gegen den Faschismus. Separate Abschnitte sind militärischen Symbolen, Kampfszenen in der bildenden Kunst sowie Spielzeugsoldaten gewidmet - Blech, Pappe und Holz.
Museum für Zeitgeschichte
Hilft, die Ursachen von weltweiten militärischen Konflikten und Umbrüchen, sozialen Problemen und deren Spiegelung in der Kultur der Neuzeit besser zu verstehen. Es begann 1914 mit der Privatsammlung des französischen Unternehmers Leblanc und der von ihm gegründeten Militärbibliothek. 1925 wurde auf seiner Basis das Militärmuseum eröffnet. Zu dieser Zeit war es im Schloss Vincennes untergebracht, und 1973 wurde es in den Invalidendom überführt, wo es seither seinen Namen in Museum für Zeitgeschichte ändert. Die reichste Sammlung von Exponaten wurde zusammengetragen, die das Leben unserer Gesellschaft, die internationalen Beziehungen, ihre Entwicklung vom Ende des 19. Jahrhunderts bis in die Gegenwart illustriert.
Dies sind zahlreiche Plakate, Ablagen von Zeitungen und Zeitschriften, Postkarten, Gemälde, Skulpturen und andere Zeichen der Zeit. Mehr als 150.000 Muster bildender Kunst aus der ganzen Welt werden hier gesammelt, die diese Zeit mit all ihren dramatischen und bedeutenden Ereignissen illustrieren. Es finden ständig Ausstellungen zu verschiedenen denkwürdigen Daten statt. In den Fonds werden Dokumente und Chroniken des Zweiten Weltkriegs getrennt aufbewahrt, die es ermöglichen, diese Ereignisse mit den Augen des einfachen Volkes zu sehen. Es gibt auch Dokumente, die der jüngsten Vergangenheit unseres Landes gewidmet sind - von der Revolution von 1917 bis zum Zusammenbruch der Sowjetunion.
Rodin-Museum
Es ist nicht verwunderlich, dass sich ein ebenso berühmtes Objekt in der Nähe des oben genannten berühmten Wahrzeichens befindet - in Paris gibt es buchstäblich auf Schritt und Tritt etwas Erstaunliches. Es handelt sich um die Ausstellung im Herrenhaus von Biron, die einem der brillantesten Bildhauer der Kunstwelt gewidmet ist - Rodin. Seine erstaunlichen Skulpturen sind zu zeitlosen Klassikern geworden, einem ewigen Standard der bildenden Kunst, an dem Hunderte moderner Meister studieren.
Ein wunderschöner Park, gepflegte Grünflächen, Hecken aus beschnittenen Sträuchern, ein klarer Plan – ein Beweis für den tiefen Respekt der Franzosen für ihren großen Landsmann. Unter den Landschaftsschönheiten des Parks sind die berühmten Skulpturen der Klassiker harmonisch platziert: "Der Denker", "Beethoven", "Bürger von Calais", "Das Tor zur Hölle". An letzterem hat der Bildhauer viele Jahre mit Inspiration gearbeitet und nicht nur den Auftrag der Pariser Behörden erfüllt, sondern Meisterwerke geschaffen, die jedes Fragment, jedes Detail durch Herz und Seele weitergegeben haben. Daher ist jetzt jeder von ihnen ein Beispiel für hohe Kunst.
Der zweite Teil, ein altes Herrenhaus, das die unübertroffenen Werke Rodins und anderer Bildhauer aus seiner persönlichen Sammlung enthält, ist ebenfalls in einwandfreiem Zustand. Präsentiert werden Gemälde und Fotografien, originale Handarbeiten eines vielseitig begabten Meisters. Alles ist hier so schön, dass es nicht genug Worte gibt, um die Tiefe der Gefühle, Emotionen und Aufregungen auszudrücken, die Sie beim Anblick der schönsten Kreationen überwältigen.
Eine kleine, niedliche Kapelle, die den dritten Teil ausmacht, wird Sie auch mit erstaunlichen Exponaten begeistern - antike Artefakte, die von Rodin, dem Schönheit nicht gleichgültig war, mit Begeisterung gesammelt wurden. Daneben werden hier in regelmäßigen Ausstellungen Objekte der zeitgenössischen Kunst gezeigt.
Galerie Jeu-de-Pom
Pariser, die an diesen Namen eines großen Steinpavillons gewöhnt sind, sind davon überhaupt nicht überrascht, und diejenigen, die ihn aus dem Französischen übersetzen, sind sehr ratlos. Und „mit der Handfläche spielen“, wenn es hier eine Galerie für moderne Kunst gibt?! Tatsache ist, dass dieses Gebäude 1861 speziell für Sportspiele und Unterhaltung auf Anweisung von Napoleon III. Ein beliebter Zeitvertreib der Royals war ein Tennis-ähnliches Spiel, bei dem statt mit Schlägern der Ball mit der Handfläche geschlagen wurde. Daher wurde ein so seltsamer Name festgelegt.
Das Gebäude wurde 1940 als Kunstgalerie genutzt, als es von den deutschen Besatzern als Lager für beschlagnahmte Kunstwerke genutzt wurde. Ein Brand im Jahr 1942 zerstörte die meisten wertvollen Gegenstände. In Erinnerung daran wurde hier nach dem Krieg für kurze Zeit ein Museum für impressionistische Malerei eröffnet, in das Gemälde aus dem Louvre überführt wurden.
Nach mehreren Jahrzehnten des Vergessens (1991) begannen in einem Gebäude, das sich nicht der Zerstörung verschrieben hatte, Wechselausstellungen zeitgenössischer Kunstobjekte, die regelmäßig alle mit den Namen und Kreationen neuer Meister bekannt machten (darunter viele einzigartige Talente.) - ein Symbol der historischen Vergangenheit und der gegenwärtigen Kunst.
Balzac-Museum
Größe und Einfachheit – diese beiden sich gegenseitig ausschließenden Konzepte charakterisieren perfekt sowohl den größten Klassiker der Weltliteratur als auch das nach ihm benannte Museum. Ein bescheidenes dreistöckiges Herrenhaus für Pariser Verhältnisse, auf der Straße gelegen. Reinuar (ein ehemaliger Vorort der Hauptstadt) ist der Beweis dafür. In diesem Haus lebte der Autor des Epos "The Human Comedy" unter einem anderen Namen. Trotz der enormen Popularität seiner Romane hatte Balzac, prinzipientreu und kompromisslos, keine reichen und einflussreichen Sponsoren, die erhebliche Summen lieferten, so dass alles, was der Schriftsteller verdiente, nicht für neue Projekte reichte. Nachdem er daran gedacht hatte, Verleger zu werden, verschuldete er sich, die er nicht zurückzahlen konnte, und musste sich vor den Gläubigern verstecken.
In dieser Villa dauerte der Arbeitstag des Schriftstellers 16 Stunden, in denen das Genie der Feder jeden Satz, jedes Fragment des nächsten Werkes perfektionierte. Viele berühmte Gesellschaftsromane wurden hier von ihm geschrieben. Dankbare Landsleute ließen jene Ecke des Pariser Landes unverändert, in der Balzac so gut lebte, wo er mit der leidenschaftlich und leidenschaftlich geliebten Evelina Hanska die glücklichsten 5 Monate der Familienidylle verbrachte. Die Hauptfonds befinden sich in 6 Themensälen, deren Exponate Leben und Werk des großen Schriftstellers anschaulich und zuverlässig veranschaulichen. Hier wird es für alle interessant.
1-stündige Kreuzfahrt "Lichter von Paris" - 15 €
Tickets ohne Anstehen zum Dach des Arc de Triomphe - 12 €
Eiffelturm: Zugang zum zweiten Stock - 41 €
Versailles & Gardens: Ticket ohne Anstehen mit Audioguide - 26 €
Hop-on-Hop-off-Bustour. Klasse., Prem. oder Suite - ab 32,40 €
Tickets: Montparnasse: Dachterrasse im 56. Stock - 18 €
Show im Moulin Rouge mit Champagner - 87 €
Abonnement Pariser Museen: 2, 4 oder 6 Tage - 53 €
Kathedrale Notre Dame & Türme ohne Anstehen - 31 €
Victor Hugo Hausmuseum
Zu Ehren eines nicht weniger berühmten Kollegen und Zeitgenossen von Balzac - Victor Hugo wurde auf dem Place Royale (heute Vogesen) im alten Haus Nr. 6 eine Ausstellung eröffnet. Hier, in der Wohnung im 2. der große Humanist lebte fast 16 Jahre, in denen der bereits berühmte und von den Machthabern freundlich behandelte Schriftsteller seine besten Werke schuf. Die Wände dieses Hauses erinnern an andere große Persönlichkeiten der Vergangenheit, die hierher kamen: Dumas, Liszt, Rossini, Balzac, Merimee. Die Eröffnung erfolgte 1902, zum 100. Geburtstag von Hugo auf Initiative eines Freundes des Schriftstellers Meris, der das Herrenhaus kaufte und den Grundstein für die Stiftung legte.
Die Veranstalter wollten die authentische Atmosphäre des Alltags nachempfinden, viele Möbelstücke entsprechen exakt echten Vorbildern. Viele Gemälde berühmter Künstler, die Leinwände für die Familie Hugo schrieben, sind erhalten geblieben und zeigen seine Frau, seine Kinder und den Schriftsteller selbst. Es gibt das "Rote Zimmer", ausgestattet mit luxuriösen geschnitzten Möbeln, mit vielen Porträts von Freunden des Schriftstellers und berühmten Persönlichkeiten Frankreichs. Interessant ist das "chinesische Wohnzimmer", an dessen Gestaltung Hugo selbst mitgearbeitet hat. Es enthält viele vom Schriftsteller gesammelte Gegenstände, die das chinesische Leben und die künstlerische Kreativität widerspiegeln: Teller, Figuren, Vasen. Der Speisesaal im gotischen Stil ist sehr beeindruckend.
Grevin-Museum
Es trägt den Namen des Karikaturisten-Bildhauers Alfred Grevin, der hart daran gearbeitet hat, Wachskopien der Figuren von Weltstars und berühmten fiktiven Charakteren herzustellen. So bedankte sich der Initiator des Projekts, der französische Journalist Arthur Meyer, der eine ähnliche Ausstellung von Wachsfiguren wie in London gestalten wollte. Grevins Arbeiten verblüffen durch ihre auffallende Ähnlichkeit mit Prototypen, sie vermitteln die subtilsten Einzeldetails der Originale: Gestik, Augen, Gesichtszüge, Hände.
In dieser "Sammlung" sind längst vergangene Persönlichkeiten vertreten, die zu verschiedenen Zeiten und Epochen Geschichte, Politik und Kunst geschaffen haben. Es gibt viele, die weiterhin Großes im Namen von Fortschritt und Wohlstand tun. Wer ist nicht dabei: die Musikgenies Mozart und Beethoven, die Weltpolitiker Kennedy und de Gaulle, Napoleon und Charles 12, Hollywood und französische Filmstars, berühmte Sportler und Sänger, Künstler und Schriftsteller - rund 500 Wachsfiguren. Hier hat jeder die Möglichkeit, seine Idole zu treffen, mit denen er in der Realität nicht kommunizieren konnte.
Salvador Dali-Museum
Wo immer die Ausstellungen des berühmten Surrealisten nicht geöffnet sind, konnte Paris dem Talent des genialen Katalanen nicht widerstehen, dessen Museum für den ehrenvollsten Ort für Kunstvertreter - die Pariser Bohème - den brillanten Montmartre vorbereitet wurde. In der Hauptstadt Frankreichs werden mehr als 300 Kunstwerke präsentiert: Gemälde, Skulpturen, Drucke.
Ein mehrdeutiger Blick auf Bekanntes, der mystische Subtext seiner Werke ist sehr beeindruckend, lässt ihn nachdenken und denken und nicht nur gedankenlos über das Dargestellte nachdenken. Durch die Fantasien des Künstlers werden so viele Töne und Halbtöne, so viele Emotionen in ihm ausgedrückt, dass man lange über diese oder jene Schöpfung nachdenken kann, die einen Sturm der Gefühle hervorruft ("Outlines of Time", "Space Elephant" und andere) .
Museum der Magie
Eröffnet im Keller eines alten Hauses in st. Saint Paul, 11 - eine Hommage des Respekts und der Bewunderung an die schwierige Kunst des Illusionismus und der Zauberei. Selbst die berüchtigtsten Skeptiker können nicht anders, als sich von den Tricks berühmter Illusionisten überraschen zu lassen – diese Kunst wird vom Museum of Magic wohlverdient. Anlass der Eröffnung war eine Privatsammlung aller Art von Utensilien für diverse Tricks und Jonglierobjekte, die dem Schöpfer Georges Proust zunächst sehr zugetan war. Auch von Magie mitgerissen, sammelte er eine große Anzahl von Gegenständen, die von Magiern und Illusionisten verwendet wurden. Seine Sammlung wurde zunächst ab und zu in Ausstellungen gezeigt, seit 1993 ist sie Grundlage für das eröffnete Museum.
Wunder beginnen hier an der Schwelle, wenn man die Tür öffnet: daneben schreibt ein listiger "Teufel" auf einen Stift mit Feder eine Einladung zum Eintreten. Einmal drinnen, findet man sich in einem magischen Königreich wieder, in dem sich 15 illusionäre Darstellungen gegenseitig ersetzen. Danach gibt es eine Vorführung von magischen Objekten, die Sie in Erstaunen versetzen: ein Stuhl, eine Schatulle, Stöcke usw. Die Besichtigung ungewöhnlicher Exponate wird Ihnen viel Freude bereiten.
Marmottana Monet-Museum
Es gibt so viele Ausstellungen in der Stadt, dass sie an verschiedenen Orten zu finden sind, zum Beispiel im Bois de Boulogne, wo sich das Museum des Impressionismus in einem ehemaligen Jagdschloss aus dem 19. Jahrhundert befindet. Der leidenschaftliche Kunstsammler Marmottan, der Besitzer eines gemütlichen Herrenhauses geworden ist, hat darin Gemälde der napoleonischen Zeit platziert. Der Erbe von Marmottan hat die Sammlung seines Vaters mit Büchern, neuen Gemälden, antiken Möbeln aufgefüllt und alles der Kunstakademie vermacht.
Der Fonds wurde nach und nach durch private Sammlungen erweitert, darunter Werke berühmter französischer Impressionisten. Die meisten von ihnen gehörten zu Monets Pinsel, daher wurde es offiziell als Marmottan Monet Museum bekannt. Nur hier ist Monets prächtiges Gemälde "Impression of the Sunrise" zu sehen, das den Grundstein für den Impressionismus in der Malerei und vielen anderen Meisterwerken legte. Die 2. Etage des Gebäudes ist komplett besetzt mit wunderschönen Landschaften, Porträts, Ansichten von Paris, die von Monet und seinen Schülern eingefangen wurden. Die 1. Etage ist den Exponaten von Marmottan gewidmet: Möbel im Empire-Stil, majestätische Skulpturen und Porträts von Napoleon, Perserteppiche und andere Luxusgegenstände. Es beherbergt eine einzigartige Sammlung von Miniaturbüchern aus dem europäischen Mittelalter.
Museumszentrum "Stadt der Wissenschaft und Wirtschaft"
Das Zentrum, das Objekte enthält, die alle wissenschaftlichen und technologischen Errungenschaften, ihren Entwicklungs- und Verbesserungsweg symbolisieren, zieht Millionen von Touristen an. Menschen jeden Alters werden die vielseitige Neugier von Menschen jeden Alters befriedigen können: die Geschichte des Universums, der Erde, die Entdeckungen der Astronomen, die Geheimnisse des menschlichen Gehirns, die Erforschung der Ozeane - das Spektrum der präsentierten Themen in den Abschnitten des Zentrums ist unermesslich breit. Ein Besuch im Zentrum ist nicht nur Kontemplation, sondern aktive Teilnahme am Prozess verschiedener Experimente mit Licht und Ton, mit einer Dampfmaschine, mit der Rotation der Erde.
"Stadt der Wissenschaft und Industrie" umfasst das Museum für Wissenschaft und Industrie, die c / t-Kugel "Geode", das U-Boot "Argonaut", ein Aquarium, ein nach ihm benanntes Auditorium Lumiere, Planetarium, wissenschaftliches Unterhaltungszentrum für Kinder. Für letztere sind Besuche hier besonders sinnvoll, um das in der Schule erworbene Wissen in der Praxis zu festigen.
Picasso-Museum
Das prächtige dreistöckige Herrenhaus Salé im klassischen Stil ist ein würdiger Ort für ein Museum für den genialen Nugget mit dem universellen Talent eines künstlerischen Schöpfers - Pablo Picasso. Ein talentierter Bildhauer, ein großer innovativer Künstler, Graveur, Keramikmeister, Grafiker - das alles ist ein Picasso, der Begründer einer neuen Kunstrichtung - des Kubismus und der Nachfolger der Traditionen des Surrealismus. Es beherbergt die größte Sammlung verschiedener Werke eines einzigartigen Künstlers, die in chronologischer Reihenfolge alle Lebens- und Werkphasen des großen Spaniers widerspiegelt.
Unter den Exponaten befinden sich viele Meisterwerke aus dem Privatbesitz der Familie Picasso, aber auch solche, die dem Staat gehören. Neben den Werken des Meisters gibt es viele Zeitungs- und Zeitschriftenausschnitte mit lobenden und kritischen Inhalten, Manuskripte des Autors, Fotografien und persönliche Gegenstände des Genies.
Parfümmuseum Fragonard
Paris ist seit langem berühmt für exquisite Parfums mit feinstem Duft. Weltliche Damen empfanden es als eine Ehre, sie zu benutzen, für jede sowjetische Frau war es ein großes Glück, eine Flasche französischen Parfüms zu bekommen. Aber auch heute noch ist das Prestige des berühmten französischen Parfums von seiner besten Seite. "Fragonard" ist ein Tempel der göttlichen Düfte, die Sie sofort beim Betreten spüren.
Gegründet wurde es von der gleichnamigen Firma, deren Besitzer die Nachfahren des Künstlers und Ästheten Fragonard sind, und es war richtig: Die Leute kommen in Scharen hierher, wie im Louvre. Hier können Sie die Gerüche von Hunderten von Parfums "schmecken", die detaillierte Geschichte dieses Parfums erfahren, Geschichten über die unglaublichen Fähigkeiten von "Schnüfflern" hören, spezielle Geräte zur Herstellung von aromatischen Flüssigkeiten und Flaschen in verschiedenen Formen und Größen sehen. Das faszinierende Eindringen in die Welt der wunderbaren Düfte wird jedem ein ästhetisches Vergnügen bereiten.
Museum d'Orsay
Für die Weltausstellung 1900 wurde der Bahnhof d'Orsay mitten im Zentrum gebaut, um die übrigen Bahnhöfe und Bahnhöfe von Paris und seinen Vororten zu entlasten. Technologisch war es das innovativste Gebäude seiner Zeit und der erste elektrifizierte Bahnhof. Aber nach der Ausstellung wurde es praktisch nicht mehr für den vorgesehenen Zweck genutzt und war in den 40er Jahren komplett leer. 1980 wurde das Gebäude rekonstruiert und ein Teil der Sammlungen des Louvre wurde darin untergebracht. 1986 wurde das Museum eröffnet und hat sich seitdem zu einer der wichtigsten Galerien für bildende Kunst nicht nur in Paris, sondern auf der ganzen Welt entwickelt.
Gesammelte Werke der bildenden Kunst des späten XIX - frühen XX Jahrhunderts. Die reichste Sammlung von Impressionisten und Postimpressionisten, Meisterwerke von Monet und Manet, Seurat, Van Gogh, Gauguin, Degas, Pissarro und anderen großen Künstlern wurde gesammelt. Die Skulptur wird durch die Kreationen von Rodin, Camille Claudel, Maillol, Degas und anderen Meistern vertreten. Neben der Malerei werden eine große Sammlung von Zeichnungen von Künstlern derselben Epoche und die Fotografie als besondere Form der bildenden Kunst, auch mit historischem Wert, separat gesammelt. Ein separater Raum ist dem Kunsthandwerk gewidmet: Möbel- und Einrichtungsgegenstände, eine Geschirrsammlung, Buntglasfenster und dekorative Holzpaneele.
Orangeriemuseum
Es befindet sich im Gewächshaus der großen Palastanlage. Der Palast wurde während der Revolution zerstört, der Garten, den die Pariser sehr lieben, ist erhalten geblieben, und das Gewächshaus diente lange Zeit entweder als Lager oder als Soldatenkaserne und beherbergte 1927 ein Museum, das zu einer Art wurde der Fortsetzung von d'Orsay. Auf zwei Etagen befinden sich Gemälde von Künstlern vom Anfang des letzten Jahrhunderts - Monet, Cézanne, Matisse, Modigliani, Renoir und andere. Der zweite Stock ist ganz der größten Schöpfung von Claude Monet gewidmet - "Seerosen".
Der Meister vermachte sein Werk Frankreich mit nur einer Bedingung – alle acht Gemälde müssen zusammen ausgestellt werden. Sie wurden hier am 16. Mai 1927, wenige Monate nach dem Tod des Künstlers, erstmals gezeigt. Dies war der Beginn der Orangerie. Monet arbeitete während des Ersten Weltkriegs vier Jahre lang an Seerosen. Mit Blick auf die Schrecken dieser Jahre wollte er der Welt ein Bild geben, das den Menschen hilft, die Harmonie in ihrer Seele wiederherzustellen. Er teilte das gesamte Werk in acht große Gemälde, plante die Ausstellung sorgfältig und dachte über die Handlung jedes Teils nach.
Centre Pompidou
Nach dem Eiffelturm und dem Louvre rangiert das Centre Pompidou in Bezug auf die Besucherzahlen an dritter Stelle der Sehenswürdigkeiten der Stadt. Es wurde auf Vorschlag von Präsident Georges Pompidou organisiert und erhielt seinen Namen. Das Gebäude des Museums für Zeitgenössische Kunst ist zu einem Symbol für die Modernisierung aller gesellschaftlichen Bereiche geworden. Das Zentrum wurde von 1977 bis 1978 um Neujahr um Mitternacht eröffnet: Alle Ingenieurbauwerke - Aufzüge, Elektrokabel, Kanal- und Lüftungsrohre - wurden entfernt und damit der Innenbereich des Geländes frei.
Im Erdgeschoss befindet sich ein Kino. Hier finden jährlich Kunstfestivals und Arthouse-Filme statt. Die nächsten beiden Stockwerke werden von der Bibliothek eingenommen, die Millionen von Büchern, Video- und Audiomaterialien enthält. Im dritten Stock beginnt eine Ausstellung zeitgenössischer Kunst. Es ist vertreten durch alle modernen Trends und Genres. Die besten Beispiele in Malerei, Architektur, Skulptur, Design und Fotografie. Auch die Meisterwerke der Künstler des 20. Jahrhunderts werden hier aufbewahrt: Kandinsky, Matis, Picasso. Im fünften Stock finden Ausstellungen, Wechselausstellungen und Performances statt.
Von den oberen Stockwerken der Galerie kann man auf die Stadt blicken – ganz Paris ist auf einen Blick sichtbar. Auf dem Platz vor dem Zentrum versammeln sich ständig Künstler, Straßenmusiker und Künstler.
Spielkartenmuseum
Zwei kleine Privatsammlungen von Spielkarten aus der Vorkriegszeit bildeten die Grundlage des 1986 eröffneten Museums. Es besetzte das ehemalige Herrenhaus der Conti-Fürsten. Im Laufe der Zeit wurde die Ausstellung jedoch erweitert und nach 10 Jahren wurde beschlossen, dafür ein separates Gebäude zu bauen. Heute ein Herrenhaus und ein modernes Gebäude, das durch eine überdachte Galerie verbunden ist. Heute umfasst die Sammlung etwa 11.000 Exponate.
Dies sind originale Spielkarten aus der ganzen Welt und aus verschiedenen Epochen: farbenfrohe Inder, skurrile Japaner, die anstelle der üblichen Karten Muschelschalen verwenden, Renaissance-Karten, die berühmten Tarot-Karten und sogar Karten aus dem Zweiten Weltkrieg mit Karikaturen von Mussolini und Hitler.Darüber hinaus werden Druckmaschinen vorgestellt, mit deren Hilfe die Decks hergestellt wurden; gesammelte Kunstwerke, die ein Kartenspiel oder die Karten selbst darstellen: Gemälde, Keramik, Drucke etc. Im August und an Feiertagen geschlossen.
Kanalisationsmuseum
Damals, als Paris noch Teil des Römischen Reiches war, verlegten die Römer, die sich um die Sauberkeit der Umgebung kümmerten, als erste hier Abwasserkanäle. Doch seither sind viele Jahre vergangen, und im Mittelalter waren die Straßen der Stadt ein Nährboden für Infektionen, weil gewöhnliche Stadtgräben als Kanalisation dienten, in die das gesamte Abwasser abgeleitet wurde. Erst im 19. Jahrhundert entwarf der Ingenieur Belgran ein solches Tunnelsystem, das tatsächlich eine unterirdische Sicherung der Pariser Straßen war und es ermöglichte, die Stadt schnell von angesammeltem Schmutz zu befreien.
Beim Abstieg in die Tiefen der Stadt der Liebe erfahren Sie mehr über die Geschichte der Entwicklung des Kanalnetzes, sehen die alten Geräte zur Abwasserreinigung, lernen die neuesten Methoden der Wasserreinigung und des Hochwasserschutzes der Stadt kennen. Führungen finden nur von April bis Oktober statt.
Montmartre-Museum
Montmartre wird seit langem mit dem böhmischen Leben in Verbindung gebracht und ist weit über Paris und Frankreich hinaus bekannt. Das Museum der festlichsten Gegend befindet sich im Herrenhaus Rosimon. Dieses Haus wurde für einen der Schauspieler der Moler-Truppe gebaut - Claude Rosa, der das Pseudonym Rosimon trug. Sein Künstlername ging auch auf das Haus über. Es beherbergte auch Renoirs Werkstatt zu Beginn seiner kreativen Karriere. Viele berühmte französische Künstler, Schauspieler und Komponisten lebten hier. Vier Ausstellungen werden ständig ausgestellt. Der erste erzählt von der Zeit, als Montmartre ein kleines Dorf war. Der Zeit der Pariser Kommune ist eine eigene Ausstellung gewidmet.
Der Mittelteil erzählt von der berühmtesten Epoche in der Geschichte der Gegend. Es heißt festliches Montmartre. Die meisten Dichter, Künstler und Maler liebten Montmartre sehr und ließen sich gerne hier nieder, nicht nur wegen der vielen lustigen Orte in der Nähe, sondern auch, weil man von hier aus eine herrliche Aussicht hatte und die Immobilienpreise sehr niedrig waren. Es gibt viele Poster und Poster von A. Toulouse-Lautrec, Gemälde und persönliche Gegenstände von Van Gogh, Degas, Pissarro, Kostüme von Kabarett-Tänzern.
Karnevalsmuseum
Fast das einzige in der Stadt, das sich der Geschichte und den Geheimnissen von Paris selbst widmet. Es befindet sich in einem alten Herrenhaus, was an sich schon bemerkenswert ist: ein majestätischer Eingang mit Flachreliefs und dem Wappen der ersten Besitzer, allegorische Szenen an der Fassade zwischen den Fenstern, eine Statue des Sonnenkönigs im Innenhof . Besteht aus mehreren Ausstellungshallen, die einer bestimmten Epoche der Stadtgeschichte gewidmet sind. Die älteste Zeit repräsentieren Werkzeuge aus der Jungsteinzeit, archäologische Funde wie Grabmasken, Mammutstoßzähne usw.
In den folgenden Räumen können Sie mittelalterliche Einrichtungsgegenstände, Heiligen- und Engelbilder, Familienporträts der Besitzer des Herrenhauses, Schmuck sehen. Viele historische Innenräume wurden hier rekonstruiert - zum Beispiel das Schlafzimmer von Marie Antoinette, mehrere Zimmer aus der Zeit Ludwigs XV., Zimmer des Riviera Hotels wurden nachgebaut. Ein separater Raum ist der Geschichte der Französischen Revolution gewidmet. Es gibt mehrere Modelle von Guillotinen, echten Schlüsseln zur Bastille und anderen Artefakten. Die Moderne wird durch Gemälde, Fotografien und Lithographien der Stadt des 18.-19. Jahrhunderts, Plakate der ersten Kabaretts, Kunstausstellungen repräsentiert.
Modemuseum
Es wurde 1977 in einem Gebäude aus dem Ende des 19. Jahrhunderts eröffnet. Dieses Haus gehörte einst der Witwe von General Gallier. Sie beschloss, die gesamte reichste Sammlung von Kunstgegenständen, die ihrer Familie gehörte, dem Staat zu übertragen. Dafür wurde ein Herrenhaus aus der Spätrenaissance gebaut. Doch bald wurde der gesamte Besitz verstaatlicht, und das Haus stand lange Zeit leer, bis 1977 das Museum für Mode und Textilien darin eröffnet wurde. Gesammelte 70.000 Exponate, darunter Kleidung des 18. Jahrhunderts, zum Beispiel: die Corsage von Marie Antoinette und mehrere Kostüme, die Ludwig XVII. gehörten.
Es beherbergt Kleider von Josephine, Kostüme von Sarah Bernhardt, Kostümmodelle aus den Galeries Lafayette usw.
All diese einzigartigen Exponate erfordern besondere Lagerbedingungen, daher werden sie nur in Wechselausstellungen ausgestellt. Mode des XX Jahrhunderts ist die Eröffnung berühmter Modehäuser, die Arbeit der Schwestern Callot, Schiaparelli, Poiret ua Ende der 40er und 50er Jahre - neuer Look und neue Bilder in den Modellen von Dior, Chanel, Balenciaga. Separate Ausstellungen erzählen von der Geschichte der Wäsche vom 19. Jahrhundert bis hin zu modernen Designs. Eine eigene Abteilung widmet sich der Entstehung und Entstehung der Modelle: von der Idee des Autors bis zur Umsetzung.
Delacroix-Museum
Hier sind persönliche Gegenstände und Gemälde des Künstlers gesammelt. Hier lebte er vom Dezember 1857 bis zu seinem Lebensende. Um das Erbe des Künstlers zu bewahren, wurde 1929 die Society of Friends of E. Delacroix gegründet. 1952 kaufte er dieses Haus, Atelier und Garten am Haus und übertrug es 1954 in staatliches Eigentum. Das Museum wurde hier 1971 eröffnet.
Hier sind die Gemälde des Künstlers aus verschiedenen Schaffensperioden, darunter Versuche, Fresken zu schaffen. Seine Reisenotizen, Souvenirs und Skizzen von einer Reise nach Marokko, Gegenstände aus der Werkstatt des Künstlers, Fotografien und Briefe des Künstlers werden aufbewahrt. Neben den Gemälden von Delacroix selbst können Sie hier die Werke seiner Freunde-Künstler sehen - Colin, Hue, Saint-Marcel und andere.
Haus-Museum von Bourdelle
In den 30er Jahren sollte auf dem Gelände des Hauses des 1929 verstorbenen E. A. Bourdelle mit dem Bau neuer Häuser begonnen werden. Das gesamte Erbe des Meisters konzentrierte sich in dieser Zeit in den Händen seiner Frau und seiner Tochter, die es nicht immer schafften, sich den französischen Behörden zu widersetzen. Die Eheleute - die Unternehmer und Philanthropen Theodor-Ernest Cognac und Maria-Louise Same - kamen ihnen zu Hilfe. Sie kauften dieses Grundstück von der Stadtverwaltung, wodurch sie die Kunstsammlung des Bildhauers erhalten konnten. Das Museum wurde hier erst nach Kriegsende 1949 eröffnet.
Auf Initiative von I. Bizardel, dem damaligen Leiter der Akademie der Schönen Künste, beschloss das Bürgermeisteramt, in der Werkstatt und im Garten, die die Nachfahren des Bildhauers der Stadt schenkten, das Bourdelle-Museum zu eröffnen. Die Sammlung basierte auf der Sammlung des Künstlers selbst und seiner Familie - 200 Gemälde, 800 Skulpturen, Skizzen, Dokumente und Fotografien. Das Haus hat die historische Umgebung bewahrt, die sich während des Lebens von Bourdelle entwickelt hat, viele Gegenstände, die seiner Familie gehörten, aber der Hauptwert ist die Arbeit des Meisters selbst.
Cluny-Museum
An dieser Stelle befanden sich einst römische Bäder. Später, im 14. Jahrhundert, wurde hier die Stadtresidenz der Abtei von Cluny gebaut, dann wurde das Gebäude von einem der Äbte dieses Ordens wieder aufgebaut. 1793 wurde das Haus verstaatlicht und sehr lange für ganz andere Zwecke genutzt. 1833 beherbergte Alexandre du Sommer seine Privatsammlung im Herrenhaus. 1842, nach seinem Tod, schenkte die Familie diese Sammlung dem Staat.
Sie können Ihre Tour von den römischen Bädern des 3. Jahrhunderts aus beginnen. Sie symbolisieren die Einheit und Verbindung dieser beiden Epochen. Zu sehen sind antike Skulpturen, eine Sammlung von Wandteppichen, darunter die berühmte "Dame mit dem Einhorn", Muster mittelalterlicher Stoffe und Wandteppiche, Schmuck und Buntglasfenster werden separat präsentiert.
Museum der Hilfspläne
Es wird für alle interessant sein, die in ihrer Kindheit Streichholzfestungen oder Papierstädte gebaut haben. Nicht nur Historiker, Vermesser und Architekten werden eine verkleinerte Kopie des ominösen Schlosses von If oder Luxemburg sehen und alles genau betrachten wollen. Es wurde 1953 eröffnet und enthält heute 100 Modelle, aber in der Regel werden nicht mehr als 28 ausgestellt.Die Ausstellungsbereiche sind bestimmten geografischen Regionen des Landes gewidmet.Sie begannen unter Ludwig XIV. in Frankreich, Hilfspläne für Bastionen, Städte und Gebiete neben ihnen zu erstellen.
Bereits im 17. Jahrhundert entstanden 150 Modelle verschiedener Festungen und Schlösser und ihrer Umgebung aus verschiedenen Teilen Frankreichs und anderen Staaten. Pläne wurden von den besten Militäringenieuren gemacht und waren ein streng gehütetes Staatsgeheimnis. Sie wurden im Louvre unter besonderer Aufsicht gehalten. In den 20er Jahren des letzten Jahrhunderts verloren sie ihre militärische Bedeutung und wurden nur noch zu einem historischen Wert. Sie können Miniaturen von Festungen und Schlössern in verschiedenen Teilen des Landes sehen.
Museum des Menschen
Es wurde 1937 von Paul Rivet gegründet. Im Laufe der Zeit entwickelte es sich zu einem Forschungszentrum und wurde Teil des Nationalmuseums für Naturgeschichte. Während der gesamten Zeit seines Bestehens haben sich seine Sammlungen periodisch verändert. Nun werden ständig vier Expositionen präsentiert, die alle Entwicklungsstadien der menschlichen Gesellschaft als Ganzes und des Menschen selbst illustrieren. Der erste erzählt von der menschlichen Entwicklung unter Berücksichtigung bestimmter Perioden und separater Stadien. Der zweite spiegelt die Probleme des Bevölkerungswachstums auf dem Planeten wider, und der dritte zeigt die genetische Vielfalt und ihre Auswirkungen auf die Gesellschaft.
Die vierte Ausstellung widmet sich der ethnographischen Forschung in Afrika, Asien, Amerika und der Arktis. Dies ist nicht nur eine Ausstellung, sondern ein vollwertiges wissenschaftliches Zentrum, dessen Spezialisten sich mit der Erforschung globaler Probleme beschäftigen, zum Beispiel: die Anpassung des Menschen an die Umwelt und der Einfluss der Umwelt auf ihre Entwicklung sowie der Einfluss von Menschen selbst auf die Natur und die Folgen dieser Eingriffe, Vorhersagen der biologischen Entwicklung des Menschen usw. usw.
Große Galerie der Evolution
Auf vier Etagen mit einer Gesamtfläche von 6000 qm. m beherbergte eine Sammlung, die den Ursprung und die Entwicklung des Lebens auf unserem Planeten illustriert. Die Große Galerie der Evolution ist auch Teil des Nationalmuseums für Naturgeschichte. Alle Exponate sind in der Reihenfolge angeordnet, in der nach Charles Darwin ihr Erscheinen auf der Erde stattfand. Das Erdgeschoss beherbergt Skelette und ausgestopfte Unterwasserbewohner. Auf der zweiten werden Landtiere ihrem Lebensraum entsprechend platziert - in natürlichen Zonen. Die Exposition im dritten Stock erzählt vom Einfluss des Menschen auf die Natur.
Hier können Sie sich auch mit den Vorhersagen von Wissenschaftlern über die Zukunft des Lebens auf dem Planeten vertraut machen. Der vierte Stock ist direkt der Evolution gewidmet: Wie das Leben auf der Erde von einzelligen Organismen zu einer solchen Vielfalt von Formen kam. Man kann sehen, wie Vererbung und natürliche Zuchtwahl die Entwicklung des Lebens beeinflussen; Finden Sie heraus, welche Entdeckungen auf diesem Gebiet von Wissenschaftlern unserer Zeit gemacht wurden. Ein separater Raum erzählt von ausgestorbenen Tier- und Pflanzenarten und solchen, die jetzt vom Aussterben bedroht sind.
Musikmuseum
1995 wurde im Auftrag des französischen Kulturministeriums ein ungewöhnliches Unternehmen gegründet - Muzykograd. 1997 wurde mit ihm das Musikmuseum eröffnet. Hier können Sie einzigartige Musikinstrumente sehen - von den ältesten bis zu den neuesten, erfahren Sie mehr über die Geschichte der Musikentwicklung in Frankreich und auf der ganzen Welt, hören Sie Konzerte und Vorträge. Die Ausstellung basiert auf der Sammlung, die über mehrere Jahrzehnte am Nationalen Konservatorium gesammelt wurde. Sie können nicht nur alte Musikinstrumente sehen, sondern auch hören, wie sie klingen, darunter die berühmten Geigen von Stradivari und Guarneri. Der erste Saal ist der Entstehungsgeschichte des Operngenres, den ersten Bällen und Balletten von Versailles gewidmet.
Der nächste Abschnitt führt den Besucher in die Epoche der Aufklärung, in die Blütezeit des Klassizismus, und dann findet man die große Zeit der Romantik, die Musik des 19. Jahrhunderts, die Blütezeit der Oper in Italien, Frankreich und Deutschland. Der vierte Abschnitt der Exposition ist dem gewalttätigen 20. Jahrhundert gewidmet, mit all seiner Komplexität, Widersprüchlichkeit und Tragik, die sich in der Musik dieser Zeit widerspiegeln. Im nächsten Raum wird die Geschichte der Musikstile und -genres der Völker Amerikas, Asiens und Afrikas und anderer Teile Europas untersucht. Neue Musikrichtungen, die im letzten Jahrhundert populär geworden sind: Jazz, Blues, Rock und andere, werden in einer Wechselausstellung präsentiert, die in Zukunft einen eigenen Dauersaal erhalten soll.
Weinmuseum
Einst war Paris wie andere große europäische Städte von einem Ring von Klöstern umgeben. Die dort lebenden Mönche besaßen große, mit Weinbergen bepflanzte Landstriche. Natürlich begannen sie im Laufe der Zeit, aus der geernteten Ernte Wein verschiedener Sorten herzustellen. Den größten Erfolg erzielten bald die Mönche aus dem Kloster Passy. In den Kellern des Klosters wurden Weinfässer aufbewahrt, die zum Beispiel von Ludwig XIII. selbst sehr geschätzt wurden. Derselbe Wein wurde nicht nur an den königlichen Hof, sondern auch an die Tafel der meisten Adelsfamilien geliefert.
Später jedoch verfielen die Angelegenheiten des Klosters. Es wurde geplündert und zerstört. In den 80er Jahren des letzten Jahrhunderts erinnerte sich einer der Besitzer eines Pariser Restaurants an Winzer aus dem Kloster Passy, deren Keller sich etwa unter seinem Restaurant befanden. Er beschloss, sie auszugraben und hier einen Ausstellungs- und Verkostungsraum einzurichten. Die Keller wurden komplett restauriert und seit 1984 ist in den ehemaligen Katakomben ein Weinmuseum eröffnet. Alle Ankömmlinge lernen zuerst die Geschichte des Weinbaus, seine Traditionen kennen.
Natürlich hat der alte Wein, den die Mönche Louis behandelten, in den Kellern nicht überlebt, aber hier können Sie alte Flaschen, Weingeschirr aus Keramik und Metallgläser sehen. Besondere Installationen sind Szenen gewidmet, die mit dem Trinken von französischem Wein durch berühmte Persönlichkeiten verbunden sind. Am Ende der Tour können Sie moderne Sorten probieren und mehrere Flaschen Ihres Lieblingsgetränks kaufen.
Museum des romantischen Lebens
Das Gebäude wurde 1830 erbaut. Unmittelbar nach dem Bau zog Ari Schaeffer ein, ein Künstler, der am Hof des Prinzen von Orleans diente. Berühmte Musiker, Künstler und Schriftsteller besuchten am Freitagabend das Künstlerhaus. Chopin und Liszt spielten hier, Pauline Viardot sang, George Sand, Charles Dickens, Turgenev und andere berühmte Zeitgenossen des Künstlers, die oft hierher kamen.
Das Museum wurde von den Nachfahren von Ari Schaeffer gegründet und blieb lange Zeit privat, bis 1983 die gesamte Sammlung dem Staat übergeben wurde. Eine der Abteilungen ist ganz Georges Sand gewidmet.
Hier, im ersten Stock des Herrenhauses, wurde sogar das Innere des Anwesens Noan restauriert, wo die berühmte Schriftstellerin gerne Zeit mit ihren Lieben verbrachte. In mehreren Räumen werden Dinge aufbewahrt, die ihr gehörten, Porträts ihrer Familienmitglieder, Aquarelle von George Sand und ihrem Sohn. Es gibt auch einen Abguss von F. Chopins Hand, der zu Lebzeiten des Komponisten angefertigt wurde. Die zweite Etage ist Schaeffers Leben gewidmet. Hier werden seine Gemälde gesammelt und das Leben eines Hofmalers wiederhergestellt.
Museum für faire Kunst
1972 vom Schauspieler und Antiquitätenhändler J.-P. Favan. Seit 1996 belegt es die Pavillons des ehemaligen Marktes in Bercy, der im 19. Jahrhundert erbaut wurde. Für die Erstellung und Restaurierung von Exponaten J.-P. Fawan hat 35 Jahre verbracht. Es enthält 14 wirklich große Attraktionen, 16 Zelte, die Spielautomaten beherbergen, 18 Sets für echte Aufführungen - alle Exponate sind echt und entführen die Besucher in den wahren Wirbelwind der Pariser Jahrmärkte der Mitte vom 19. Jahrhundert bis in die 50er Jahre der Vergangenheit.
Und eineinhalbtausend Exponate werden in Lagerräumen aufbewahrt. Die gesamte Sammlung wird in drei Themenbereichen präsentiert. Venetian - schafft die Atmosphäre einer Karnevalsstadt: die berühmten Kanäle und Brücken, Gondeln, Comedy del Arte, gespielt von mechanischen Puppen des letzten Jahrhunderts. Im Zaubertheater können Sie eine visuelle Show sehen - die sogenannten "Live-Bilder", begleitet von der Musik eines mechanischen Orchesters des 19. Jahrhunderts.
Traditionell nehmen Trapezkünstler, Zauberer und natürlich Pantomimen an den Aufführungen teil. Im Grünen Garten finden oft Aufführungen statt. Die Bäume darin werden mit Lampen und Girlanden beleuchtet. Im Garten gibt es Skulpturen von Märchenhelden, Carroll-Figuren, Straßenmusikanten.
Jacquemart-André-Museum
Am Ursprung dieser außergewöhnlichen Kunstgalerie steht eine Sammlung von Kunst, Schmuck und antiken Wandteppichen von Eduardv André, dem Erben einer erfolgreichen französischen Bankiersfamilie, der den größten Teil seines Vermögens für den Erwerb von Kunst ausgab. Einige Jahre später heiratete er die Künstlerin Nelly Jacquemart. Das Paar reiste viel und brachte von seinen Reisen immer Kunstleinwände und Skulpturen mit, die ihre Villa in Paris schmücken könnten. Nach dem Tod der Ehegatten wurde die gesamte Sammlung dem Institut von Frankreich übertragen, und dieses Museum wurde 1913 auf seiner Grundlage eröffnet.
Es gibt fünf Ausstellungssäle mit Renaissance-Gemälden italienischer, flämischer und französischer Künstler. Die Ballsäle und Musiksäle sind mit Skulpturen geschmückt und die Wände sind mit rotem Brokat verziert. Neben Gemälden von Rembrandt, van Eyck und anderen flämischen Künstlern enthält die Bibliothek Muster, die die Eheleute aus Ägypten mitgebracht haben. Der italienische Saal ist mit Gemälden italienischer Künstler dekoriert, die von den Ehepartnern geliebt werden. Das Schmuckstück dieser Sammlung ist Botticellis Gemälde "Madonna und Kind".
Mineralogiemuseum
Es wurde 1794 an der National Mining School eröffnet. R. Gayui war an seiner Entstehung beteiligt. Die ersten Expositionen basierten auf Sammlungen aus Privatsammlungen, die von bedeutenden französischen Mineralogen gesammelt wurden. Anfang des 19. Jahrhunderts zog er in das Herrenhaus Vendome. Im Laufe dieses Jahrhunderts wurde die Sammlung aus privaten Sammlungen und Proben von geologischen Expeditionen und Bergbaubetrieben auf der ganzen Welt ergänzt. Heute befinden sich in den Fonds mehr als 100 Tausend Exponate. Ungefähr 4 Tausend werden ständig ausgestellt. Es gibt eine große Vielfalt an Edelsteinen, Meteoriten und anderen Mineralien außerirdischen Ursprungs.
Separate Räume sind der Geschichte der Mineralogie und herausragenden Geologen Frankreichs gewidmet. Ein interaktives System ermöglicht es Ihnen, zusätzliche Informationen zu jedem Stein zu erhalten. Vitrinen in Halle L sind der Geschichte der Schmuckherstellung in Frankreich gewidmet. Hier werden die Juwelen der Gekrönten aufbewahrt: Waffen, Armbänder, Diademe und andere Schmuckstücke. Ein spezieller Raum ist künstlichen Mineralien sowie Asteroiden und Meteoriten gewidmet, darunter dem riesigen Mars-Meteoriten, der 2014 in der Sahara entdeckt wurde.
Nutzen Sie die Dienstleistungen von kiwitaxi und am Flughafen, zur angegebenen Zeit wartet der Fahrer auf Sie, hilft beim Gepäck und bringt Sie umgehend zum Hotel. Es stehen mehrere Fahrzeugklassen zur Verfügung – von Economy bis Minibus mit 19 Sitzplätzen. Der Preis ist ein Festpreis und hängt nicht von der Anzahl der Passagiere und der Adresse innerhalb von Paris ab. Ein Taxi vom / zum Flughafen ist eine bequeme und bequeme Möglichkeit, an Ihr Ziel zu gelangen.
