Florenz ist der Geburtsort der Renaissance und eine der Welthauptstädte der Kultur und Kunst. Wo, wenn nicht hier, sollte die legendäre Akademie der Bildenden Künste entstehen – die allererste und berühmteste Malakademie Europas. Heute reicht seine Geschichte mehr als 450 Jahre zurück, und die Anzahl der legendären Ereignisse, die hier stattfanden, und die Anzahl der Kultpersönlichkeiten, die diese Mauern besucht haben, ist erstaunlich. Zur Akademie gehört auch das Florentiner Konservatorium – eine nicht minder berühmte Institution, aber bereits von musikalischer Leitung.
Entstehungsgeschichte
Im frühen 16. Jahrhundert war Florenz nicht nur eine Stadt, sondern eine vollwertige, eigenständige Republik mit eigener Macht und eigenen Gesetzen. 1532 hörte die Republik jedoch auf zu existieren und Florenz wurde eine der Städte des toskanischen Staates. Mit dem Aufkommen einer neuen Macht und einer neuen Ära änderte sich allmählich die Moral der Stadtbewohner, und die Kunst der Renaissance, die hier und da direkt auf den florentinischen Straßen verstreut war, berührte und erfreute die Einwohner der Stadt nicht mehr. wie vorher.
Für Florenz war dies eine gefährliche, prekäre Zeit: Es könnte seinen Status als Weltkulturhauptstadt verlieren. Glücklicherweise gab es Menschen, die dies nicht erlaubten, Menschen, die das Verdorren der florentinischen Kunst bitter miterlebten und sich daher entschlossen, hier die erste Europäische Akademie der Schönen Künste zu gründen, an der talentierte Menschen Malerei und andere Kunstrichtungen studieren konnten. Diese Leute waren Giorgio Vasari, Agnolo Bronzino und Bartolomeo Ammanati.
Giorgio Vasari, der selbst bei Michelangelo studierte, braucht keine Einführung. Manieristischer Maler, Architekt, Kunstkritiker und Schriftsteller, wurde er nicht nur durch seine großartigen Gemälde im Genre des toskanischen Manierismus und die Dekoration der päpstlichen Paläste in Rom berühmt, sondern auch durch das Schreiben des monumentalen "Lebens berühmter Maler", das er über fast dreißig Jahre und wurde schließlich zu einem der ersten und bedeutendsten kunsthistorischen Handbücher in Europa.
Agnolo Bronzino, der zweite der Gründungsväter der Akademie, war ebenfalls ein Vertreter des Manierismus, wurde aber vor allem für andere berühmt: Er war viele Jahre Hofmaler des Medici-Hauses, schuf Fest- und Theaterdekorationen, malte Bilder als Geschenk an Gäste und Freunde von Cosimo I Medici und seinen Familien. Der dritte Gründer der Akademie, Bartolomeo Ammanati, ist einem breiteren Kreis weniger bekannt, Kulturwissenschaftler und Kunsthistoriker kennen diesen Namen jedoch sehr gut: unter den Werken eines talentierten Florentiner Architekten, Bildhauers und Architekten - der Neptunbrunnen, die Santa-Trinita-Brücke , Palazzo Pitti und Pucci und die Fassade der Kirche San Michele ...
Neben diesen drei großen Namen "aus der Kunst" erwähnen Historiker unter den Gründern auch den Namen Cosimo I. Medici selbst, da der Großherzog der Toskana mit seinem Einfluss und seinen finanziellen Investitionen auf jede erdenkliche Weise zur Entstehung beigetragen hat und Eröffnung der Schule. Die Florentiner Akademie der Schönen Künste öffnete 1561 ihre Türen für Studenten und befand sich ursprünglich in der Basilika Santissima Annunziata. Die Gründerväter waren auch ihre ersten Meister und Lehrer.
Talentierte Studenten aus ganz Italien kamen hierher, um Malerei, Bildhauerei, Architektur und Metallbearbeitung sowie den Bau verschiedener Musikinstrumente zu studieren. Die fähigsten Schüler durften natürlich auch die Meisterwerke der Florentiner Renaissance unter strenger Anleitung ihrer berühmten Lehrer restaurieren.
1588 wurde sogar eine eigene Restaurierungsabteilung eröffnet, die später eine bedeutende Rolle bei der Restaurierung von Kunstwerken der Renaissance spielte. Die Akademie wuchs und entwickelte sich schnell. Diejenigen, die hier die Grundlagen der Kunst verstehen und von den größten Meistern ihrer Zeit lernen wollten, wuchs immer mehr, der Platz in der Basilika reichte daher nicht aus, daher zwei Jahrhunderte später, im Jahr 1784, als Herzog Pietro Leopold II des toskanischen Staates wurde das Hauptschulgebäude in das ehemalige Klosterkrankenhaus verlegt.
Etwa in den gleichen Jahren wurde an der Akademie eine Galerie eingerichtet, in der Meisterwerke der Kunst ausgestellt wurden. Alle zu dieser Zeit in Florenz tätigen Kunstschulen wurden ebenfalls unter die Zuständigkeit und Schirmherrschaft der Akademie gestellt. Ein weiteres wichtiges Ereignis fand 1849 statt, als das Florentiner Konservatorium davon abgetrennt wurde. Das Konservatorium wurde nach Luigi Cherubini benannt, dem damals berühmten italienischen Komponisten und Musiklehrer.
Cherubini schrieb Opern, Messen, Requiems, Kammermusikwerke und Konzerte für das Orchester und erhielt Aufträge aus ganz Europa: aus London, Rom, Venedig und anderen Großstädten. Cherubini ist übrigens der Gründer eines anderen berühmten europäischen Konservatoriums - des Pariser Konservatoriums.
Noch heute gehört die Akademie auf dem Gebiet der Kunst zu den weltweit führenden. Heute studieren sie hier, um Künstler, Graffiti-Künstler, Designer und Dekorateure verschiedener Räume, Bildhauer, Bühnenbildner, Museumsmitarbeiter zu werden. Im Laufe der Jahre hat sie Hunderte von erstklassigen Spezialisten absolviert, unter ihren Absolventen befindet sich Luigi Mussini, ein berühmter italienischer Künstler, Komponist und Schachspieler.
Dies ist nicht nur eine Kunstschule, sondern auch eine Organisation, durch deren Bemühungen eine Vielzahl von Meisterwerken der Weltkultur gefunden, gerettet und restauriert wurde. Heute gehören die Galerien zu den meistbesuchten der Welt und stehen auf Augenhöhe mit so renommierten Museen wie dem Louvre und der Eremitage. Der Touristenstrom hier ist riesig, denn jeder, der in die Stadt, die "Wiege der Renaissance", kommt, möchte die Schönheit berühren.
Gemälde
Es gibt Dutzende und Dutzende von Meisterwerken der Weltmalerei des 14.-16. Jahrhunderts. Einen besonderen Platz in der Sammlung nimmt die Exposition ein, die die Werke der Meister der florentinischen Renaissance präsentiert. Hier sehen Sie Gemälde von Paolo Uchello (zu seinen bekanntesten Werken gehören Mosaike im venezianischen San Marco), Domenico Ghirlandaio (malte die Vatikanische Bibliothek und malte Porträts vieler Aristokraten seiner Zeit), Sandro Botticelli (Sie kennen sicher den Kult " Geburt der Venus" und kennen wahrscheinlich "Portrait of Dante"), Andrea del Sarto (schrieb "Die Anbetung der Heiligen Drei Könige", "Das letzte Abendmahl", "Heilige Familie", es ist auch bekannt, dass er mit Raphael und Tizian befreundet war ).
Hier in der Galerie befinden sich Werke von Taddeo Gaddi, Andrea Orcanyi und Lorenzo Bartolini, Meisterwerke der Quattrocento-Ära (in der europäischen Kunstterminologie bezeichnet dieses Wort den Stil der italienischen Kunst der Frührenaissance). Es ist auch bekannt, dass hier eine riesige Sammlung russischer Ikonen des 16.-18. Jahrhunderts aufbewahrt wird.
Michelangelos Werke
Der wichtigste und unbedingte Stolz der Florentiner Akademie der Schönen Künste ist die Skulpturensammlung des großen Michelangelo. In den Mauern der Schule befinden sich beispielsweise vier Werke, die eine einzige skulpturale Komposition bilden: Pieta Palestrina, Evangelist Lukas, Vier Sklaven sowie die Statue des hl. Matthäus, die der Meister leider gemacht hat nicht schaffen, abzuschließen.
Im Jahr 1873 machte die Akademie einen großen Kauf - die berühmte Statue von "David". Die, die jeder auf den Titelseiten von MHC-Lehrbüchern sah, aber nicht alle live. Inzwischen ist es sehenswert! Es ist bekannt, dass Michelangelo die Statue etwa vier Jahre lang, von 1500 bis 1504, mit einem riesigen Marmorblock schuf, sodass die endgültige Höhe der Komposition bis zu 5,5 Meter betrug.
Anfangs ging man davon aus, dass "David" das Dach des Tempels von Santa Maria del Fiore schmücken würde, aber es war unmöglich, dort eine so riesige Skulptur zu errichten, und die Architekten mussten diese Idee aufgeben."David" wurde vor dem Florentiner Palast von Vecchio installiert und stand dort mehr als drei Jahrhunderte lang.
Ende des 19. Jahrhunderts wurde die Statue in die Akademie transportiert und sogar ein separater Raum, die Tribüne, eingerichtet. Vor der Akademie selbst wurde eine exakte Kopie von "David" aufgestellt - so dass sie sofort auf das majestätische Kunstwerk aufmerksam macht, das in diesen Mauern aufbewahrt wird.
Halle des Koloss
Viele vermuten, dass die Halle des Kolosses so benannt ist, weil sich hier einige besonders große Skulpturen befinden, manche glauben sogar, dass es sich um denselben "David" handelt. Tatsächlich wurde die Halle so benannt, weil hier einst Modelle der grandiosen "Dioskuren" ausgestellt waren. Heute beherbergt es das originale Gipsmodell von "Der Raub der Sabinerinnen" des Florentiner Bildhauers Giovanni Giambologna. Es gibt auch zahlreiche Gemälde, unter denen die "Madonna des Meeres", ein Meisterwerk von Sandro Botticelli, einen besonderen Platz einnimmt.
Halle der Gefangenen
Ein weiterer Saal mit ungewöhnlichem Namen, dessen Geschichte bis in die ferne Vergangenheit zurückreicht. Es liegt direkt neben der Tribüne und dem darauf aufragenden "David". Es gibt auch Werke von Michelangelo sowie Gemälde von Alessandro Allori. Allori ist ein berühmter Florentiner Maler der zweiten Hälfte des 16. Jahrhunderts. Er schrieb im Stil des Manierismus und zeichnete sich durch ständige Bezugnahmen auf verschiedene Blumenarrangements aus.
Blumen in seinen Bildern – Gänseblümchen, Vergissmeinnicht, Lilien, Tulpen – symbolisieren und reflektieren seit jeher bestimmte Gefühle und Emotionen, sei es Freude oder Traurigkeit, Glück oder Enttäuschung. Noch heute suchen Touristen gerne nach verborgenen Bedeutungen in Blumenarrangements, und die Akademie bietet sogar separate Exkursionen zu Alloris Werken an.
In der Halle der Gefangenen befinden sich auch die Werke von Lorenzo Bartolini, einem italienischen Bildhauer und einst Lehrer an der Akademie. Zu seinen bekanntesten Werken zählen "Glaube an Gott", "Nymphe mit Skorpion", "Tisch mit Amoretten" und andere.
Halle der gotischen Malerei des XIII-XIV Jahrhunderts
Im 13.-14. Jahrhundert erlebten Florenz und ganz Italien eine Blütezeit der gotischen Malerei: Viele anerkannte Meister arbeiteten ebenfalls in diesem Stil, aber nur angehende Künstler. In diesem Raum können Sie die Werke von Giotto (hauptsächlich religiöse Werke - Kruzifixe, Ikonen und Dekorationselemente des Altars der Kathedrale) sehen, Bernardo Daddi (dieser Künstler schrieb nur über "göttliche" Themen, seien es Fresken, die das Leben von Heiligen oder „ Madonna mit Kind “ oder ein Triptychon von atemberaubender Schönheit), Andrea Orcanyi (auch Fresken gemalt, Triptychen geschaffen und Altäre geschmückt).
Daddy und Orcagna waren übrigens Schüler und Anhänger von Giotto, daher überschneiden sich die Werke aller drei und werden nicht nur in unmittelbarer Nähe ausgestellt. Darüber hinaus gibt es einen Kunstsaal aus dem späten 14. Jahrhundert, er scheint eine logische Fortsetzung des vorherigen Saals zu sein. Hier werden nicht nur Werke ausgestellt, sondern auch Bildschirme aufgestellt, auf denen virtuelle Rundgänge gezeigt werden und über die Entstehung von Altären, die Technik der Eitempera und andere erstaunliche Details der Entstehung von Kunstobjekten und deren Restaurierung erzählt wird.
Musikinstrumentenmuseum
Wie bereits erwähnt, trennte sich einst das Florentiner Konservatorium von der Akademie, aber zunächst befand sich die "musikalische" Komponente innerhalb derselben Mauern, und die ersten Schüler der Gründungsväter modellierten unter anderem Musikinstrumente. Deshalb beschloss die Leitung der Akademie, für ihre Ausstellung ein eigenes kleines Museum zu eröffnen.
Es gibt Cembalo, Geigen, Klavier, Celli und andere alte Instrumente. Das wichtigste Meisterwerk des Museums ist natürlich die Stradivari-Geige, die er für das Medici-Haus aus wertvollen Baumarten - Ahorn und Rotfichte - geschaffen hat.
Wie überspringe ich die Warteschlange?
Natürlich können Sie an der Kasse der Akademie selbst ein normales Papierticket kaufen – aber hier sind die Warteschlangen riesig und Sie müssen lange anstehen. Es ist viel einfacher und bequemer, einen elektronischen Gutschein zu kaufen, von dem einer der Hauptvorteile die Eingabe ohne Anstehen ist. Darüber hinaus hat ein solcher Gutschein noch weitere Vorteile:
- der Voucher muss nicht ausgedruckt werden, er kann direkt vom Handy an der Steuerung vorgezeigt werden - der Zutrittsautomat liest die Codes problemlos vom Bildschirm, aber wenn Sie die Papierversion bevorzugen, können Sie ihn auch vorzeigen
- nach der Buchung steht ein elektronisches Ticket für einen ganzen Tag zur Verfügung, an dem Sie an einer Exkursion zur Akademie teilnehmen können
- wenn die Reise zur Akademie aus dringenden Gründen abgesagt wurde - einen Tag vor Ticketbeginn kann die Reservierung storniert werden und der Gutschein wird vollständig zurückerstattet
- Diese Option ist sehr gut für Menschen mit Behinderung geeignet, da es sehr schwierig ist, im Rollstuhl in einer langen Schlange zu stehen
- ein netter Bonus: Beim Kauf eines elektronischen Tickets hat der Kunde die Möglichkeit, den Audioguide zu verwenden, es gibt jedoch noch keinen Ausflug auf Russisch, aber Sie können Englisch, Deutsch, Französisch, Italienisch, Spanisch oder Japanisch wählen
Wenn Sie einen Ausflug in Ihrer russischen Muttersprache machen möchten, können Sie gerne einen Führer mitnehmen. Russischsprachige Reiseführer präsentieren den Kunden viel ausführlicher und interessanter als das, was Sie selbst im Internet lesen können. Der Führer führt Sie durch die interessantesten Orte der Akademie, macht Sie visuell mit ihrer Geschichte bekannt, zeigt und erzählt Ihnen die Meisterwerke von Michelangelo, Giotto, Giambologna und Stradivari, deren berühmte Werke im Musikinstrumentenmuseum präsentiert werden. Dieser Ausflug dauert etwa anderthalb Stunden.
Öffnungszeiten und Ticketpreise
Für Touristen ist die Akademie von Dienstag bis Sonntag geöffnet, die Galerien mit Ausstellungen können Sie ab 8.15 Uhr besuchen. bis 18.50 Uhr und der Verkauf von Papiertickets endet eine halbe Stunde vor Einlassschluss. Der freie Tag hier ist Montag. Außerdem kommt der Reisende während der Hauptfeiertage nicht hierher: 1. Januar, 1. Mai und 25. Dezember.
Die Ticketpreise sind sehr unterschiedlich:
- die Mindestkosten für den Eintritt in Papierform oder elektronisch von der Website der Akademie selbst (ohne Privilegien) - 8 Euro
- bevorzugter Sondereintritt mit E-Gutschein - ca. 16 Euro
- Einzel- oder Gruppenausflug (1-10 Personen) - Festpreis von 105 Euro
- Audioguide - ca. 10 Euro, zusätzlich müssen Sie eine Bescheinigung oder einen Reisepass als Kaution hinterlegen
- Kinder unter 18 Jahren haben freien Eintritt, Hauptsache Personalausweis dabei
Wo befindet es sich und wie kommt man dorthin
Die Akademie der Schönen Künste befindet sich im historischen Zentrum von Florenz, daher ist sie sehr schwer zu übersehen und nicht zu finden. Die genaue Adresse lautet Via Ricasoli 58/60, Sie können sogar von den Plätzen Duomo und San Giovanni hierher gelangen zu Fuß dauert die Fahrt nicht länger als 10 Minuten, und aus anderen Gebieten - mit öffentlichen Verkehrsmitteln. Mehrere Busse der Akademie verkehren gleichzeitig: 4, 6, 14, 19, 23 und 31. Außerdem bringt Sie gerne ein Stadttaxi vom Hotel hierher.